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Re Entrega de La Cosa

Tomé el consejo de Paulo que sugirió que experimentara un poco más con el objeto y las luces, jugando y simplificando el fondo éste fue el resultado. Honestamente estoy muy conforme, me alegro mucho de haber hecho estas fotos de vuelta porque siento que con menos hice mucho más y sobre todo fue menos estresante y medido hacerlo (a diferencia de la entrega anterior)



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La Zona: Entrega Final

Este trabajo fue un desafío porque me sentía un poco perdida en algunos aspectos. Hice una primera entrega y luego de eso me di cuenta de que necesitaba volver a mirar una clase y reconsiderar el trabajo; lo que me quedó resonando fue la reflexión que hizo Gabriel Valansi cuando explicaba algunas fotos de Stage Photograpy, refiriéndose a cómo expresaban momentos en los que el sujeto parece estar solo en el mundo.
 Así terminé cambiando de zona y acción, quería representar ese sentimiento tan especifico que dejan algunos libros cuando los terminamos, cómo de noche, solos y en silencio nos encontramos teniendo que asimilar el destino final de ese personaje que fuimos conociendo poquito a poco durante cientos de páginas.                                                                - 1/30 - 4.0 - Iso 400 -

Planta de luces:








Análisis Fotográfico:  Podemos ver una niña, puede que pre adolescente, con un aire tenebroso debido a la iluminación y mirando sospechosamente a otra chica que se enc…

La Zona

Decidí filmar la acción de manera que las plantas y la figura contrasten sobre el fondo luminoso, para enfatizar lo que se está haciendo. Regando las plantas, enmarcada por la puerta ventana del balcón, se nota que adentro está oscuro y afuera es un día despejado. Quería lograr una vibra de "momento propio" ya que regar las plantas es básciamente un momento de calma, al menos para mí.

El Espejo

Elegí como referente a Claude Cahun, me interesaba emular una fotografía suya porque predomina la idea de la androginia y el doppelganger. Siempre tuve el "problema" de que si no feminizaba mi estilo pasaba por varón o no se entendía cual era mi género (la gente literalmente me preguntaba), en consecuencia y pensando que eso era algo malo, forcé muchos años mi estética para poder ser reconocida como la mujer cis género que me considero. Por suerte los tiempos cambiaron, crecí y entendí que la mujer tiene muchas formas, el género no pasa por la estética y si algunos días mi performance remite más a la de un chico, no pasa nada. Hoy, no soy lo que se define como andrógina pero me encuentro en un lugar en el que aveces me encanta estar en el medio o ser confundida, me siento bien utilizando la vestimenta para reflejar en qué parte del espectro me encuentro hoy.
Como conclusión del trabajo, encuentro cosas que podría haber hecho mejor pero al mismo tiempo siento que crecí mucho, …

El Otro: Entrega Final

Referencia:
   Cuando empecé con los primeros retratos tomé de referencia al fotógrafo Arnold Newman quien se dedicaba a hacer “retratos ambientales”, más tarde fui dejando a Newman de lado pero aun así me quedé con su concepto de captar a la gente en su lugar . Después, habiendo pasado por algunas correcciones y gracias a la propuesta de los profesores, tomé como referencia un retrato que August Sander tomó de un cocinero (Pastry Cook).Sander (1876-1964) fue un fotógrafo alemán conocido principalmente por su obra “Hombres del Siglo XX” donde trató de retratar a la gente tal como era: buenos, malos, ricos, pobres, hombres, mujeres y niños. De esta manera realiza una suerte de análisis sociológico de los personajes anónimos que habitaban la Alemania de principios de siglo.
Lo que me pareció interesante de la foto, y por lo tanto tomé, fue la manera en la que el sujeto resalta a pesar de no estar posando frente a un fondo sin fin, necesité agarrarme de eso para estudiar cómo usar la cocin…

El Otro - Pt3

En esta entrega tuve que pensar más detenidamente sobre la iluminación y los objetos que aparecen en el retrato.  Tomé la decisión de dejar solamente un elemento de cocina sugiera la acción que está haciendo pero sin que opaque la figura principal de la foto, que es mi mamá. En cuanto al fondo, siendo que la cocina de mi casa es un lugar de mucha densidad de cosas, opté por una especie de "supresión" del fondo, donde únicamente funcione cómo eso y la modelo se despegue de el con facilidad. Para que esto sucediera apagué las luces de la cocina y me quedé únicamente con la luz del sol que entra de manera difusa por la ventana, mi principal objetivo es que la cara se vea iluminada de positivismo. Tomé como referencia el retrato que August Sander tomó de un cocinero, lo que me gustó de esa fotografía y quise rescatar para la mía, es como pegaba la luz y como solo con su ropa de trabajo y un elemento se entendía perfectamente qué es a lo que ese señor se dedicaba.
La foto elegida





Otr…

El Otro -Pt2

Para esta entrega elegí emular el estilo de retrato de Arnold Newman. Investigué un poco sobre su manera de trabajar y mis anotaciones fueron estas: Adopta perspectivas formales y las dota de profundidad psicológica, el tipo de fotografías que tomaba se llamaba  "Retrato Ambiental"  que por definición significa  "fotografiar a una persona en su entorno natural, con elementos que nos indiquen cosas sobre ella y la historia que tiene a sus espaldas". En el caso de Newman él estaba interesado en hacer hincapié en la profesión de la gente, yo tengo el interés de lograr lo mismo con mi mamá.
Newman saca de la cintura para arriba y muy frecuentemente desde incluso más arriba

Foto Elegida






Foto Original sin editar



Otras Opciones







**Planta de Luces y cámara